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Mode africaine (2/2) : Les créateurs africains à l’honneur

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L’industrie de la mode s’inspire de l’héritage culturel africain depuis des siècles, mais aujourd’hui, les créateurs africains obtiennent de plus en plus de visibilité sur les podiums internationaux.

 

Depuis quelques années, la création africaine est à l’honneur dans l’industrie du luxe. En 2015, la Fondation Cartier présentait l’exposition “Beauté Congo”, un hommage à l’art congolais et l’héritage culturel du pays. En 2017, les Galeries Lafayette ont dévoilé “Africa Now”, une saison dédiée à la mode africaine.

 

Virgil Abloh, créateur d’origine ghanéenne, devient directeur artistique de la maison française Louis Vuitton la même année. Pour sa collection Croisière de 2019, la maison Dior a produit une partie des pièces en Côte d’Ivoire. Pour la première fois, cette même année, le lauréat du LVMH Prize était un créateur africain, Thebe Magugu, né à Kimberley, en Afrique du Sud.

 

Thebe Magugu, lauréat du LVMH Prize 2019.

 

En février 2020, les créateurs africains étaient plus représentés que jamais à la Fashion Week de Paris, et le Nigérian Kenneth Ize, le Camerounais Imane Ayissi et le Sud-Africain Thebe Magugu, vainqueur du prix LVMH, défilaient aux côtés des plus grandes maisons parisiennes. En juillet 2020, à l’occasion de son film musical Black is King, Beyoncé portait une tenue de la créatrice ivoirienne Loza Maléombho, suscitant un vif intérêt dans le monde entier.

 

Beyoncé, habillée par Loza Maléombho.

 

En 2022, le Victoria & Albert Museum de Londres présentera “Africa Fashion”, une rétrospective sur la mode africaine de la fin de Seconde Guerre mondiale à nos jours. “Nous célébrerons la vitalité et l’innovation de cette scène vibrante, aussi dynamique et variée que le continent lui-même”, se réjouit Christine Checinska, conservatrice de la mode et des diasporas africaines du musée.

 

Pour le créateur Thebe Magugu, ce phénomène s’explique ainsi: “Nous avons tous été influencés par l’Afrique d’aujourd’hui, qui fusionne notre héritage avec notre vision du monde globalisée. Cela crée une esthétique incroyablement moderne, mais aussi authentique, qui explique, je crois, l’intérêt actuel pour l’Afrique”.

 

Thebe Magugu et sa collection printemps-été 2021 © Aart Verrips

 

Cette percée de la mode africaine s’explique également par la multiplication des Fashion Week locales, comme à Dakar au Sénégal, à Johannesburg en Afrique du Sud, ou encore à Accra au Ghana. La supermodel des années 90, Naomi Campbell, est notamment ambassadrice de la Fashion Week de Lagos au Nigeria.

 

Sur les podiums européens, Thebe Magugu est l’une des figures de la mode africaine. Connu du grand public depuis qu’il a remporté le LVMH Prize, à seulement 26 ans, l’artiste sud-africain propose des collections féministes et engagées, disponibles dans l’un de ses 26 points de ventes. Selon lui, ses créations sont comme une “librairie de cultures issues d’Afrique et d’Afrique du Sud, vues et lues à travers la mode”.

 

Collection hiver de Kenneth Ize pour la Fashion Week 2021, à Paris.

 

Le créateur nigérien Kenneth Ize était lui aussi finaliste pour le très convoité LVMH Prize, en 2019. Un an plus tard, le styliste âgé de 29 ans entrait dans le calendrier officiel de la Fashion Week parisienne et déclarait: “Cette collection est sur ma religion, l’amour, ce que je suis, les gens en qui je crois et sur le partage”. Pour ses créations, Kenneth Ize réinterprète la mode occidentale avec les techniques traditionnelles.

 

Le camerounais Imane Ayissi s’impose également sur la scène internationale et a récemment rejoint le calendrier de la semaine de la mode. Il distribue ses collections à Paris, mais également au Cameroun, au Nigeria et au Maroc. Bien que ce tissu soit beaucoup associé à l’Afrique, Imane Ayissi et Kenneth Ize n’utilisent pas le wax, estimant que l’Afrique a “mieux à montrer”.

 

Imane Ayissi à la semaine de la Haute Couture de Paris, 2020.

 

Interrogé sur le point commun entre les créateurs africains émergents, Imane Ayissi déclare: “Ils viennent d’un environnement où l’industrie de la mode et du textile est balbutiante. Ils ont donc plus de difficultés pour exister que les Américains ou les Européens. Mais chacun cultive son style. Peut-être ont-ils en commun une approche plus libre de la couleur”.

 

Lire aussi > MODE AFRICAINE (1/2) : DES TISSUS TRADITIONNELS POUR UNE MODE CONTEMPORAINE 

 

Photo à la Une : © Presse[/vc_column_text][/vc_column][/vc_row][vc_row njt-role=”not-logged-in”][vc_column][vc_column_text]

 

L’industrie de la mode s’inspire de l’héritage culturel africain depuis des siècles, mais aujourd’hui, les créateurs africains obtiennent de plus en plus de visibilité sur les podiums internationaux.

 

Depuis quelques années, la création africaine est à l’honneur dans l’industrie du luxe. En 2015, la Fondation Cartier présentait l’exposition “Beauté Congo”, un hommage à l’art congolais et l’héritage culturel du pays. En 2017, les Galeries Lafayette ont dévoilé “Africa Now”, une saison dédiée à la mode africaine.

 

Virgil Abloh, créateur d’origine ghanéenne, devient directeur artistique de la maison française Louis Vuitton la même année. Pour sa collection Croisière de 2019, la maison Dior a produit une partie des pièces en Côte d’Ivoire. Pour la première fois, cette même année, le lauréat du LVMH Prize était un créateur africain, Thebe Magugu, né à Kimberley, en Afrique du Sud.

 

Thebe Magugu, lauréat du LVMH Prize 2019.

 

En février 2020, les créateurs africains étaient plus représentés que jamais à la Fashion Week de Paris, et le Nigérian Kenneth Ize, le Camerounais Imane Ayissi et le Sud-Africain Thebe Magugu, vainqueur du prix LVMH, défilaient aux côtés des plus grandes maisons parisiennes. En juillet 2020, à l’occasion de son film musical Black is King, Beyoncé portait une tenue de la créatrice ivoirienne Loza Maléombho, suscitant un vif intérêt dans le monde entier.

 

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Thebe Magugu, lauréat du LVMH Prize 2019.

 

En février 2020, les créateurs africains étaient plus représentés que jamais à la Fashion Week de Paris, et le Nigérian Kenneth Ize, le Camerounais Imane Ayissi et le Sud-Africain Thebe Magugu, vainqueur du prix LVMH, défilaient aux côtés des plus grandes maisons parisiennes. En juillet 2020, à l’occasion de son film musical Black is King, Beyoncé portait une tenue de la créatrice ivoirienne Loza Maléombho, suscitant un vif intérêt dans le monde entier.

 

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